디베 앙상블의 창단 연주회이자 해설이 있는 음악회로서 어려운 클래식 작품을 편하게, 그리고 보다 쉽게 즐길 수 있는 연주회입니다. 독일의 대표적인 낭만파 작곡가인 브람스와 슈만의 피아노 5중주를 연주할 계획이며 두 작품에 얽혀있는 거장들의 삶과 사랑, 그리고 애환을 음악 이야기로 풀어나갈 것입니다. 저희 디베 앙상블은 모든 관객들과 소통하고 공감할 수 있는 공연을 목적으로 창단 되었으며 이번 창단 연주회에서는 해설이 있는 음악회를 통해 보다 친밀하게 문화적 소통의 창을 열고자 합니다.

‧ The Lark Op. 64 / J. Haydn 하이든의 현악 앙상블 Op.64, No.5, 부제 “종달새(The Lark)”이다. 이 곡은 하이든의 중주곡 중 가장 널리 알려진 작품으로 전체 4악장으로 되어 있으며, 그 중 제1악장의 주제 선율이 종달새 지저귀는 소리와 비슷해 이런 별칭이 붙었다고 한다. 봄의 희망과 기쁨을 노래하는 경쾌하면서도 아름다운 선율로 구성되어 있다. ‧ Cello Concerto in C Major, Hob. VIIb:1 / J. Haydn 하이든의 첼로 협주곡 1번은, 1961년 프라하의 체코 국립도서관에서 발견될 때까지 200년 동안 유실된 줄 알았던 걸작으로, 경쾌한 악상과 고풍스런 분위기가 매력적인 곡이다. 이 곡은 바로크의 흔적을 보이는 하이든의 초기 협주곡 대표작으로 하이든의 친구였던 첼리스트 요제프 바이글을 위해 작곡된 것으로 알려져 있으며, 경쾌한 진행 가운데 고도의 예술적 기교와 화려한 테크닉이 돋보이는 작품이다. Ⅰ. Moderto Ⅱ. Adagio Ⅲ. Allegro Molto ‧ Symphony No.94 in G Major, Hob. ‘Surprise’ / J. Haydn 교향곡 94번 G장조는 하이든의 런던 교향곡이라 불리는 12개의 작품 중 두 번째 곡으로 작품 번호나 조성보다는 별칭인 ”놀람교향곡“으로 많이 알려진 곡이다. 고요하게 시작된 두 번째 악장에서 갑자기 팀파니와 더불은 큰 소리의 화음이 나오면서 청중들을 깜짝 놀라게 해 붙여진 별명이기도 하다. 마지막 4악장을 장식하는 하이든 풍의 발랄하며 놀랍도록 생기 넘치는 화려한 음악과 클라이맥스로 몰고가는 팀파니의 활약 역시 강한 인상을 남기는 작품이다. Ⅰ. Adagio-Vivace assai Ⅱ. Andante Ⅲ. Menuet, Allegro molto Ⅳ. Finale, Allegro di molto

가톨릭 사진가회의 정기 전시회로 신앙과 관련있는 사진으로 코로나로 지친 청주 시민의 마음을 위로하고 힐링하는 전시회이며 또한 장수 사진을 촬영 하고 배포 함으로 봉사하는 의미를 가지는 의미있는 전시회입니다.

매월 마지막주 수요일 문화가 있는 날에 준비한 청주시립예술닺 특별기획공연 '브런치콘서트'

코로나19 장기화로 지친 시민들에게 양질의 클래식 연주를 선사하여 침체된 지역경제 활력을 불어넣는 동시에 시민들이 코로나 블루를 극복하는 데 일조합니다.

현재 국립한국교통대학교에 출강하며 전통 클래식과 재즈 크로스오버 등 끊임없이 도전하고 연구하며 대중들이 음악과 함께하고 가까워질 수 있도록 무대를 만들고 있습니다. 청주 예술의전당에서 독주회를 통하여 많은 사람들과 음악으로 가까워지고 소통하고 싶습니다.

자아(自我)와 사유(思惟)의 관계를 통해 개념, 구성, 판단 등을 하는 인간의 지적 작용을 유도, 새로운 형태의 구성과 일상을 평면작품에 채색해 전시함.

청록 사진 연구회 회원의 풍경 및 이미지 사진 약 140점

피아노 앙상블 연주

현대사진미학탐구전 <기획 의도> 사진작가들은 종종 피사체를 대상과 객체로서만 인식한다. 선예도나 디테일 또는 선명도(鮮明度)에 집착하는 사진작가들이 많다. 모두 피사체를 대상이나 객체로 인식하기 때문에 생기는 결과다. 이런 작가들은 점점 사진기자재에 집착하면서 지극히 제한된 눈으로 사물을 바라본다. 물론 이렇게 해서 인간이나 사물의 깊은 본질을 표현할 수 있다면 좋겠지만, 사실은 그런 사진작가가 훌륭한 작품을 남기기는 어렵다. 사진기자재나 사진 기술보다 중요한 것은 피사체를 대하는 태도다. 달리 말하면 사진작가 자신의 세계관과 인식과 해석의 방법이다. 이로 인해 진실하며 미학적인 작품을 만들 수 있을 것이다. 또한 이러한 작품은 관객과 작가간의 친밀한 공감대를 형성, 조화롭고 미래지향적인 발전 방향을 제시하고 자유로운 창작의지를 마음껏 펼칠 수 있는 장을 마련한 신 개념의 사진적가치관을 정립한다. 이론적 토대를 바탕으로 하는 새로운 현대 사진 미학의 완성에 그 목적이 있다.기존 회원들의 단순한 모집 형태의 전시회가 아닌 하나의 주제를 가지고 <주체의 깊은 이해 > 라는 모티브에 맞게 직관과 우연 속에 담긴 지역작가들의 오랜 연마와 미학적 감각이 보다 훌륭한 작품을 만들어 낼 수 있다. <오픈행사> 2022년 4월 15일, 오후 5시, 청주예술의전당 소2전시실 <참여작가> - 강홍규 : 중부 대학교 영상미디어학과 교수 - 김태경 : 작은세상 대표 - 문호영 : 중부대학교 사진영상학과 대학원 순수사진전공 - 한일환 : 중부대학교 사진영상학과 졸업, 한빛일보 사진부 기자 - 박상돈 : 고려대학교 미술교육관 졸업, 교원대학교 미술교육과재직 - 오정균 : 서원대학교 미술교육과 졸업 - 최석원 : 예술공간 하이브 - 육성준 : 충청리뷰 기자 - 서필원 : 프리랜서 사진작가

전시 주제 : 옛 편지를 읽다 <기획 의도> 우리의 일상이 코로나19 이전으로 돌아갈 수 없다는 절망감은 그동안 빠르게 살아오면서 놓쳐왔던 것들을 되돌아보게 한다. 이제는 역사속으로 사라져버린 듯 한 편지는 가장 널리 사람과 사람을 이어주는 수단으로 옛 사람들의 중요한 소통 도구였다. 그들이 남긴 옛 편지를 읽으면서 삶의 고비마다 깊은 사유와 성찰의 시간을 가진 선현들의 지혜를 배우고자 한다. 또한, 기존의 틀을 깨는 기획전시를 통해 서예술의 발전적 방향을 모색하고 서예작품으로 구체화하고 생각해보는 시간을 갖는다. <오픈식> 2022년 4월 15일, 오후 5시, 청주예술의전당 소1전시실 현장 휘호, 퍼포먼스

충북도립교향악단 정기연주회로 충북문화예술공연의 우수성을 알리고 다양한 수준 높은 클래식의 향연을 제공하고 도민문화욕구 충족에 목적을 둔다.

우리 지역의 대표 소리꾼인 ‘김명자선생’의 독주회로 40여 년 간 쌓아온 예술 세계를 담아, 소리‧ 춤‧ 기악이 어우러지는 전통 예술 공연을 펼친다

24개월 이상 관람가능 러닝타임 65분 (인터미션 없음) R석 66,000원 S석 44,000원

전통미술에 내재 되어 있는 서민적 미의식을 현대적 은유의 재해석을 통해 응용성과 실용성을 확장하여 전통 미술을 활성화한다. 또한 지역주민이 직접 참여하고 향유하는 체험 프로그램을 운영하여 전통미술의 실용성과 미의식에 대한 공감을 형성한다. 전시 구성 계획: 전통공예의 기법을 새롭게 재해석하여 현재 충북 전통공예의 흐름을 이해할 수 있는 작품 90점 전시

청주의 전문예술인이 중심을 이루어 독창적인 개막식과 체험행사로 예술제 변화를 시도하고, 예술제 기간 진행하는 공연, 전시행사를 통해 전문적인 프로페셔널한 예술축제를 실시함.